在這場(chǎng)關(guān)于“專業(yè)”與“流量”的爭(zhēng)論中，網(wǎng)友的一條評(píng)論戳中痛點(diǎn)：“自己的戲都要找配音演員，憑什么給動(dòng)畫配音？”

　　誠(chéng)然，當(dāng)那些在自己主演的影視劇中都需要專業(yè)配音演員“保駕護(hù)航”的明星，轉(zhuǎn)身為動(dòng)畫片配音時(shí)，觀眾的自然反應(yīng)便是：“他們真的能配好嗎？”

　　然而仔細(xì)梳理大鵬、費(fèi)翔、金晨、王安宇此前的作品，他們出演作品的“原聲率”其實(shí)并不低。這說明，網(wǎng)友的“火氣”并非針對(duì)某個(gè)人，而是源于對(duì)“流量至上”行業(yè)亂象的長(zhǎng)期不滿。

　　過去十年超90位明星參與動(dòng)畫電影配音

　　回溯中國(guó)動(dòng)畫配音的發(fā)展歷程，專業(yè)配音演員才是曾經(jīng)的主力。即便偶有明星參與配音的案例——比如張國(guó)立在《海底總動(dòng)員》中成功演繹小丑魚爸爸馬林，姜文、徐帆在《寶蓮燈》中精彩獻(xiàn)聲，也都屬于“好鋼用在刀刃上”的個(gè)別精品，并未形成“扎堆”趨勢(shì)。

　　但隨著中國(guó)動(dòng)畫電影市場(chǎng)的快速發(fā)展，尤其是進(jìn)口動(dòng)畫對(duì)本地化傳播的需求增加，這種以專業(yè)配音為主的格局被逐漸打破。據(jù)中新網(wǎng)記者不完全統(tǒng)計(jì)，2015年至今，近十年里，已有超40部中國(guó)內(nèi)地上映的動(dòng)畫電影邀請(qǐng)超90位娛樂圈明星跨界獻(xiàn)聲，涵蓋王一博、王俊凱、劉亦菲、趙麗穎、蔣欣、雷佳音、郭京飛、陳佩斯等老中青藝人。

　　其中，引進(jìn)片成為明星配音的主陣地，占比過半。可見，在進(jìn)口動(dòng)畫電影的本地化過程中，邀請(qǐng)有市場(chǎng)號(hào)召力的明星進(jìn)行中文配音，已成為片方默認(rèn)的營(yíng)銷核心策略。

　　電影需要熱度，而明星則能拓展自己在不同領(lǐng)域的影響力，這種“雙向需求”讓明星配音逐漸常態(tài)化。從《功夫熊貓3》的成龍、周杰倫，到《千與千尋》的周冬雨、井柏然，再到《哈爾的移動(dòng)城堡》的于適、田曦薇，明星配音已逐漸變成“標(biāo)配操作”。

　　為了讓話題效應(yīng)最大化，片方在配音陣容搭配上往往頗費(fèi)心思：《1/2的魔法》邀請(qǐng)張若昀、郭麒麟配音，主打“《慶余年》兄弟情緣再續(xù)”；《賽車總動(dòng)員3》起用黃磊、張藝興“師徒檔”，讓戲中“反目”與戲外互動(dòng)形成反差話題；《頭腦特工隊(duì)2》則集齊關(guān)曉彤、李雪琴等綜藝?？停珳?zhǔn)對(duì)接年輕觀眾群體。

　　明星配音的“話題化”搭配，不僅是引進(jìn)片的選擇，也被部分國(guó)產(chǎn)動(dòng)畫電影用于破圈?！稌r(shí)間之子》導(dǎo)演曾在采訪中感謝黃渤、王俊凱等一線明星的加盟，而該片的確憑借豪華配音陣容的加持，在競(jìng)爭(zhēng)激烈的端午檔拿下近7000萬(wàn)票房，與同期上映的大IP電影旗鼓相當(dāng)?？梢姡餍桥湟魺o(wú)疑為“無(wú)IP、無(wú)流量、無(wú)大廠牌”的“三無(wú)”作品提供了聲量支撐。

　　明星配音動(dòng)畫電影，為何從“宣傳”變“勸退”？

　　其實(shí)，觀眾對(duì)明星配音動(dòng)畫電影的反感并非絕對(duì)。

　　陳佩斯在《愛寵大機(jī)密》系列電影中演繹兔子小白，以富有張力的聲線變化將角色的反差萌刻畫得入木三分，至今仍被奉為明星配音的范本。但縱觀近年的案例，明星自帶的臉譜化印象，反而成了觀眾沉浸觀影的阻礙。

　　譬如，集結(jié)了陳建斌、高圓圓、劉昊然等聲音陣容的《你想活出怎樣的人生》，實(shí)際效果卻勸退不少觀眾。有觀眾在社交媒體上吐槽，影片中，陳建斌配音的舅公一出場(chǎng)就引發(fā)觀眾出戲，“前排有人大喊一聲‘嬛嬛’，全場(chǎng)爆笑”。

　　動(dòng)畫角色需要通過氣息松緊、吐字力度傳遞情緒細(xì)節(jié)，甚至展現(xiàn)角色的心理空間，這些都需要系統(tǒng)的配音訓(xùn)練，明星往往因缺乏相關(guān)經(jīng)驗(yàn)難以駕馭。近年來多部首度引進(jìn)或重映的經(jīng)典動(dòng)畫，其明星配音版本引發(fā)的爭(zhēng)議，也印證了這一觀點(diǎn)。

　　《千與千尋》中，周冬雨為角色配音被批“刻意捏嗓子”，井柏然配音的白龍則因“缺乏少年感”遭吐槽；《哈爾的移動(dòng)城堡》中，于適配音的哈爾被網(wǎng)友調(diào)侃“一開口秒變《哈爾濱的土城堡》”；即便黃渤為《功夫熊貓4》的阿寶配音獲得部分認(rèn)可，也仍有觀眾認(rèn)為“阿寶瞬間老了20歲”。

　　相比之下，專業(yè)配音演員的核心競(jìng)爭(zhēng)力，正在于他們能讓聲音“服務(wù)于角色”而非“凸顯自我”。 然而票房壓力下，片方往往優(yōu)先考慮明星的市場(chǎng)號(hào)召力，而非聲音與角色的適配性。這種短視的流量思維正在反噬行業(yè)：當(dāng)觀眾因糟糕的配音體驗(yàn)而主動(dòng)“避雷”時(shí)，影院必將減少配音版排片場(chǎng)次，明星配音的營(yíng)銷價(jià)值也將迅速貶值。《瘋狂動(dòng)物城2》中文配音陣容引發(fā)的爭(zhēng)議，就是一次鮮明的市場(chǎng)預(yù)警。

　　解鈴還須系鈴人，要改變爭(zhēng)議現(xiàn)狀，需要片方、明星和行業(yè)共同發(fā)力。對(duì)片方而言，需打破“唯流量論”，建立科學(xué)的選角機(jī)制——不是誰(shuí)紅請(qǐng)誰(shuí)，而是誰(shuí)的聲音與角色更契合請(qǐng)誰(shuí)；對(duì)明星而言，應(yīng)正視配音的專業(yè)性，在缺乏足夠準(zhǔn)備時(shí)主動(dòng)拒絕“跨界”，避免消耗個(gè)人口碑；對(duì)行業(yè)而言，更應(yīng)在專業(yè)與商業(yè)之間找到平衡。

　　動(dòng)畫配音的核心價(jià)值，在于用聲音為角色“長(zhǎng)出血肉”。唯有讓聲音回歸角色，讓專業(yè)回歸本位，才能徹底避免“明星開口，觀眾出戲”的尷尬，真正守護(hù)動(dòng)畫世界的沉浸感與純粹性——這或許是《瘋狂動(dòng)物城2》的配音爭(zhēng)議，留給整個(gè)行業(yè)最珍貴的思考。(完)